L'anime parfois appelé Japanimation, est tiré à la main et l'animation informatique originaire du Japon. Le terme anime est dérivé du mot anglais animation, et au Japon est utilisé pour désigner toutes les formes de médias animés. En dehors du Japon, le terme désigne spécifiquement l'animation du Japon ou un style d'animation disséminé au Japon souvent caractérisé par des graphismes colorés, des personnages dynamiques et des thèmes fantastiques. Cette approche culturellement abstraite des mots signifie peut ouvrir la possibilité d'anime produit dans des pays autres que le Japon. La première animation commerciale japonaise date de 1917. Un style d'art caractéristique est apparu dans les années 1960 avec les œuvres d'Osamu Tezuka et s'est répandu dans la seconde moitié du XXe siècle, développant un grand public national et international. L'anime peut être distribué par voie théâtrale, par le biais d'émissions télévisées, directement dans les médias domestiques et sur Internet. En plus d'œuvres entièrement originales, les animes sont souvent des adaptations de bandes dessinées japonaises (connues sous le nom de manga), de romans légers ou de jeux vidéo. Les méthodes et techniques de production liées à l'anime se sont adaptées au fil du temps en réponse aux technologies émergentes. En tant que forme d'art multimédia, elle combine l'art graphique, la caractérisation, la cinématographie et d'autres techniques créatives. La production Anime se concentre généralement moins sur l'animation du mouvement et plus sur le réalisme des paramètres ainsi que sur l'utilisation des effets de la caméra, y compris le panoramique, le zoom et les prises de vues. Différents styles d'art sont utilisés, et les proportions de caractères et les caractéristiques peuvent être très variées, y compris les yeux émotifs de taille caractéristique ou réaliste. L'anime est classé en de nombreux genres ciblant à la fois un public large et un public de niche.